Illustration Gudy Steinmill-Hommel

Der Tag an dem ich starb
Noch immer halten die Ghule Tokyo in Atem – denn sie leben unter den Menschen und ernähren sich von deren Fleisch. Ungefähr zwei Jahre nach der großen Schlacht gegen die Eule hat das CCG, die Behörde zum Kampf gegen Ghule, aufgerüstet und eine neue Spezialeinheit ins Leben gerufen: die Quinks. Durch eine experimentelle Operation besitzen sie Krallen sowie die Stärke und Eigenschaften ihrer Gegner. Unter der Leitung von Mentor und Halbghul Haise Sasaki sollen die jungen Ermittler die Ghule von nun an also mit ihren eigenen Waffen schlagen. Bisher hat das ungleiche Team jedoch kaum Ergebnisse gebracht und muss seinen Wert erst noch unter Beweis stellen. Eine Gelegenheit dazu bietet sich bei der Suche nach Torso, der Jagd auf Frauen macht und ausschließlich ihren Rumpf verspeist. Das Video kommt von Crunchyroll GmbH – auch über Amazon zu bestellen.

Tokyo Ghoul ist eine beliebte Manga- und Anime-Serie, die 2014 auch als Live-Action-Film adaptiert wurde. Die Geschichte spielt in einer Welt, in der Ghule existieren – humanoide Kreaturen, die sich von Menschenfleisch ernähren. Das Video und der Film basieren auf dem gleichnamigen Manga, der von Sui Ishida geschrieben und illustriert wurde.

Die Idee für Tokyo Ghoul stammt von Sui Ishida selbst, der eine düstere und fesselnde Welt erschuf, in der Ghule und Menschen in einem konfliktreichen Verhältnis stehen. Die Serie folgt dem Hauptcharakter Ken Kaneki, der unfreiwillig in die Welt der Ghule hineingezogen wird, als er selbst zum Teil-Ghul wird. Die Geschichte erkundet die Konflikte und moralischen Dilemmata, mit denen Kaneki konfrontiert wird, während er versucht, sein neues Leben zu verstehen und seinen Platz in der Gesellschaft zu finden.

Der Film wurde unter der Regie von Kentarō Hagiwara umgesetzt. Hagiwara bemühte sich darum, die düstere Atmosphäre des Mangas einzufangen und die Action- und Horrorelemente gekonnt zu inszenieren. Der Film konzentriert sich hauptsächlich auf die Anfangsphase der Geschichte, in der Kaneki in die Welt der Ghule eingeführt wird und sich mit den Herausforderungen seines neuen Lebens auseinandersetzen muss.

Die Adaption von Manga und Anime in Live-Action-Filme ist oft eine Herausforderung, da es schwierig ist, den visuellen Stil und die spektakulären Kampfszenen in der realen Welt zum Leben zu erwecken. Tokyo Ghoul gelang es jedoch, viele der ikonischen Elemente der Serie erfolgreich auf die Leinwand zu übertragen. Das Make-up und die Spezialeffekte halfen dabei, die einzigartigen Merkmale der Ghule darzustellen, und die Actionsequenzen waren dynamisch und packend.

Obwohl der Film bei Kritikern und Fans gemischte Reaktionen hervorrief, war er dennoch ein kommerzieller Erfolg und erhielt eine Fortsetzung mit dem Titel “Tokyo Ghoul S”. Insgesamt trug der Film dazu bei, die Beliebtheit der Serie weiter zu steigern und ihre Fangemeinde zu erweitern.

Tokyo Ghoul bleibt eine faszinierende und aufregende Serie, die die Grenzen des Horror- und Actiongenres überschreitet. Sowohl das Video als auch der Film trugen dazu bei, die Geschichte einer Welt, in der Ghule und Menschen aufeinandertreffen, zum Leben zu erwecken. Mit seiner einzigartigen Idee und der talentierten Regie konnte Tokyo Ghoul eine treue Anhängerschaft gewinnen und wird weiterhin als herausragender Beitrag zum Anime- und Manga-Universum gefeiert.

Vier Freundinnen wollen zum Super Bowl reisen, um ihren Star Tom Brady hautnah zu erleben. Doch schon Tickets zu ergattern stellt die Damen vor eine sportliche Herausforderung….. Amüsanter, liebevoller Seniorinnenausflug…..

Jane Fonda, Rita Moreno und Sally Field sind allesamt ikonische Schauspielerinnen, die ihre Spuren in der Unterhaltungsbranche hinterlassen haben. Schauen wir uns ihre Hintergründe und größten Erfolge genauer an.

Jane Fonda ist eine amerikanische Schauspielerin, politische Aktivistin, Fitness-Ikone und Autorin. Sie wurde 1937 in New York City geboren und ist die Tochter des Schauspielers Henry Fonda. Jane Fonda begann ihre Schauspielkarriere in den 1960er Jahren und erhielt zwei Oscars als beste Hauptdarstellerin, für ihre Leistungen in “Klute” (1971) und “Coming Home” (1978). Sie hat auch in vielen anderen Filmen mitgespielt, darunter “Barbarella” (1968), “On Golden Pond” (1981) und “The China Syndrome” (1979). Neben ihrer Schauspielkarriere hat sich Fonda auch als politische Aktivistin und Autorin engagiert, insbesondere in den Bereichen Umweltschutz und Frauenrechte.

Rita Moreno ist eine puerto-ricanische Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin. Sie wurde 1931 in Humacao, Puerto Rico geboren und begann ihre Karriere als Tänzerin in New York City. Moreno gewann 1961 den Oscar als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle in “West Side Story” und ist damit eine von nur wenigen Schauspielerinnen, die einen Oscar, einen Emmy, einen Tony und einen Grammy gewonnen haben. Sie hat auch in vielen anderen Filmen und Fernsehserien mitgespielt, darunter “The King and I” (1956), “The Electric Company” (1971-1977) und “Oz” (1999-2003). Moreno setzt sich auch für die Rechte von Hispanics und anderen Minderheiten ein und hat in vielen sozialen und politischen Angelegenheiten aktiv mitgewirkt.

Sally Field ist eine amerikanische Schauspielerin und Regisseurin. Sie wurde 1946 in Pasadena, Kalifornien, geboren und begann ihre Schauspielkarriere in den 1960er Jahren. Field gewann den Oscar als beste Hauptdarstellerin zweimal, für ihre Rollen in “Norma Rae” (1979) und “Places in the Heart” (1984). Sie hat auch in vielen anderen Filmen und Fernsehserien mitgespielt, darunter “Forrest Gump” (1994), “Steel Magnolias” (1989) und “ER” (2000-2006). Neben ihrer Schauspielkarriere hat sich Field auch als Regisseurin und Produzentin betätigt und mehrere Filme inszeniert, darunter “Beautiful” (2000) und “The Christmas Tree” (1996). Field hat sich auch für die Rechte von Frauen und der LGBTQ-Community eingesetzt und ist eine prominente Befürworterin der psychischen Gesundheit.

Der diebische Barde Edgin (Chris Pine) will mit Barbarin Holga, Zauberer Simon und Druiding Doric eine machtvolle Reliyuie erbeuten. Also bitten sie den Paladin Xenk (Bridgerton – Star Reg`- Jean Page) um Hilfe-und treten gegen einen Drachen an. Sagenhaft! Amüsantes Spektakel frei nach den magischen Welten des beliebten Fantsy-Rollenspiels “Dungeons” und Dragons”. USA/KAN. D. Michelle Rodriguez…

“Dungeons & Dragons” (kurz: D&D) ist ein Rollenspiel, das in den 1970er Jahren von den amerikanischen Autoren Gary Gygax und Dave Arneson erfunden wurde. Das Spiel basiert auf der Idee von Fantasy-Romanen und Filmen, die in mittelalterlichen oder fiktiven Welten spielen.

Gygax und Arneson begannen, das Spiel als eine Abwandlung von Tabletop-Kriegsspielen zu entwickeln. Sie fügten Elemente wie Magie, Schätze und Dungeons hinzu und ließen die Spieler Charaktere erstellen, die eigene Entscheidungen trafen und die Handlung vorantrieben.

Das erste offizielle D&D-Regelbuch wurde 1974 von Gygax veröffentlicht, und das Spiel wurde schnell zu einem Hit unter Fantasy-Fans. Die Spieler konnten ihre eigenen Welten erschaffen und ihre Charaktere durch Abenteuer und Kämpfe führen, wobei sie Würfel benutzten, um ihre Entscheidungen und Aktionen zu bestimmen.

In den folgenden Jahren erweiterten Gygax und andere Autoren das Regelwerk und fügten neue Elemente hinzu, wie zum Beispiel zusätzliche Klassen und Rassen für Charaktere sowie erweiterte Magie- und Kampfsysteme. D&D wurde zu einem wichtigen Bestandteil der Gaming-Kultur und beeinflusste andere Spiele wie Computerspiele und Pen-and-Paper-Rollenspiele.

In den 1980er Jahren geriet D&D jedoch in die Schlagzeilen, als einige konservative Gruppen das Spiel als satanisch und destruktiv ansahen und behaupteten, es könne zu Selbstmord und Gewalt führen. Diese Kontroverse trug jedoch nur dazu bei, das Interesse an D&D zu steigern und neue Spieler anzulocken.

Seitdem hat sich das Spiel weiterentwickelt und ist heute in verschiedenen Formen und Ausgaben erhältlich, darunter digitale Versionen und Brettspiele. D&D hat eine treue Fangemeinde und hat auch in der Popkultur eine große Wirkung hinterlassen, inspirierte zahlreiche Bücher, Filme, TV-Serien und Videospiele.

Insgesamt hat Dungeons & Dragons die Gaming-Landschaft nachhaltig geprägt und die Fantasie und Kreativität unzähliger Spieler auf der ganzen Welt beflügelt.

Der junge Protagonist heißt zwar Sam Fabelman, aber Steven Spielberg arbeitet hier seine eigene Jugend und große Liebe zum Kino auf. Der Erfolgsregisseur mochte sein intimes Epos bloß nicht Offiziell Biografie nennen. Wie Sam in den 1960gern erste Super-8-Filme dreht, ein Familiengeheimnis entdeckt und mit der Ehekrise seiner Eltern umgehen muss, ist für sieben Oscars nominiert – natürlich auch für die beste Regie…
USA – 2022 D. Michel Williams R. Steven Spielberg…

Nach dem autobiografischen Bestseller von Schauspieler Joachim Meyerhoff: Was anderen verrückt erscheint, findet Joachim normal. Er wächst auf dem Gelände einer Klinik in Schleswig-Holstein auf, Papa ist Direktor der Psychiatrie. Die Patienten gehören fast mit zur Familie. Das heißt aber nicht, dass bei Joachim zu Hause alles in Ordnung wäre. D. 2023 D. Laura Tonke, Devid Striesow, Leslie Morphy R. Sonja Heiss…

Arseni Bultmann ist ein deutscher Schauspieler und Regisseur. Er wurde am 21. Februar 1982 in Berlin geboren. Seine Karriere begann er 1995 in einer Folge der Fernsehserie “Unser Charly”. Seitdem hat er in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mitgewirkt, darunter “Das Wunder von Bern” (2003), “Kokowääh” (2011) und “Der Tatortreiniger” (2013-2018). Im Jahr 2018 führte er Regie bei dem Kurzfilm “Mentira”. Bultmann hat auch als Synchronsprecher gearbeitet und unter anderem die deutsche Stimme von Shia LaBeouf in “Transformers” (2007) und “Transformers – Die Rache” (2009) geliehen.

Laura Tonke ist eine deutsche Schauspielerin. Sie wurde am 14. April 1974 in Berlin geboren. Tonke begann ihre Karriere als Theaterschauspielerin und trat unter anderem am Schauspielhaus Bochum und am Deutschen Theater Berlin auf. Ihr Filmdebüt gab sie 1996 in der Rolle der Svenja in “Alle haben geschwiegen”. Seitdem hat sie in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mitgewirkt, darunter “Emmas Glück” (2006), “Die wilden Hühner und das Leben” (2009) und “Tatort” (2011-2021). Im Jahr 2017 führte sie Regie bei dem Kurzfilm “Familienzuwachs”.

Beide Schauspieler haben im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen erhalten. Arseni Bultmann wurde 2018 für seine Regiearbeit an “Mentira” mit dem Preis für den besten Kurzfilm beim Berlin Independent Film Festival ausgezeichnet. Laura Tonke erhielt 2006 den Deutschen Filmpreis als beste Hauptdarstellerin für ihre Rolle in “Emmas Glück” und 2019 den Preis als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle in “Drei Schritte zu dir”.

Reporter Lars Bogenius (Jonas Nay) gilt bei dem angesehenen Nachrichtmagazin Chronik als größtes Talent. Gemeinsam mit Kollege Juan Romero (Elyas M`Barek)soll er an der Grenze der US-mexikanischen Grenze eine Reportage recherchieren. Dabei entdeckt Romero, dass Bogenius offenbar Geschichten, Personen und Zitate frei erfindet. Temporeiche Mediensatire nach einem wahren Skandal.

Das Souvenir einer Reise entpuppt sich für Alithea (Tilda Swinton) als Gefäß eines Flaschengeists (Idris Elba). Der will ihr drei Wünsche erfüllen, doch Alithea ist skeptisch. Ein sehr modernes Märchen mit starkem Starduo…

Illustration Gudy Steinmill-Hommel

Jede Nacht Verbrechen, Drogen, Gewalt und Elend auf den Straßen von Liverpool. Als Emergency Response Officer taucht Chris Carson (Martin Freeman) in eine Welt ein, von der tagsüber kaum jemand etwas mitbekommt. Denn er ist der Erste, der auf einen polizeilichen Notruf reagiert.

Der Polizist ist fertig mit den Nerven: Er wurde degradiert, kämpft mit seiner Psyche, seine Ehe droht zu zerbrechen. Zusätzlich gerät er unter Druck, weil die junge, drogenabhängige Casey (Emily Fairn) dem Dealer Carl (Ian Hart), mit dem er zur Schule gegangen ist, Drogen gestohlen hat. Sein desolater Zustand bleibt nicht unbemerkt, seit er die Polizistin Rachel Hargreaves (Adelayo Abedayo) als Partnerin an seiner Seite hat. Sie misstraut Chris, weil sie merkt, dass er psychische Probleme hat und sich nicht immer an die Vorschriften hält. Doch schon bald wird klar, dass ihr beider Überleben davon abhängt, ob sie sich gegenseitig helfen oder schaden… Denn Chris gerät immer tiefer in einen Strudel aus Problemen, der ihn weiter in den Abgrund zieht.

Das Drama mit einem herausragenden Martin Freeman beruht auf den Erfahrungen des ehemaligen Polizeibeamten Tony Schumacher. Fesselnd wie ein Thriller und erschütternd wie ein Dokumentarfilm.

Authentisch in der Story, Brillanz im Cast – das macht aus „The Responder“ eine Ausnahme-Serie:

- Die sechs Episoden zeigen fünf Nachtschichten im Leben von Chris Carson. Was das Drama so unglaublich fesselnd macht, ist die Tatsache, dass die Story völlig authentisch wirkt. Und das kommt nicht von ungefähr:

- Das Drehbuch von Tony Schumacher, einem ehemaligen Liverpooler Polizisten und echten Responder, beruht auf dessen eigenen Erfahrungen. Sein Ansatz, eine Polizeiserie zu schreiben, die „anders ist“, ging voll auf. Für die Serie ein absoluter Glücksfall.

- Genauso ein Glücksfall ist, dass Superstar und Emmy-Preisträger Martin Freeman („Sherlock“, „Fargo“, „The Hobbit“) die Rolle der Hauptfigur übernimmt. Freeman legt bei Carson jede einzelne Facette aus Wut, Frustration und Verzweiflung frei. Interessanterweise hatte Schumacher beim Schreiben Martin Freeman als Chris Carson bereits im Hinterkopf. Freeman liefert aber keine One-Man-Show sondern wird von einem ebenso brillanten Cast begleitet, darunter Ian Hart („The Last Kingdom“) als Carl, Adelayo Adedayo („Timewasters“) als Rachel sowie die Newcomer Emily Fairn und Josh Finan in den Rollen von Casey und Marco.

- Regisseur Tim Mielants („Peaky Blinders“), der die Stadt Liverpool wie seine eigene Westentasche kennt, versteht es perfekt, die nächtliche Stimmung zu inszenieren. Das macht „The Responder“ interessant und besonders atmosphärisch. Der Film ist bei Polyband/WVG erschienen – auch über Amazon zu bestellen.

Nach dem gleichnamigen Bestseller. Als Kind wird sie von ihrer Familie verlassen. Als junge Frau lebt Kya nach wie vor allein in den Sümpfen non North Carolina. Im Ort ist die Außenseiterin nur als “Das Marschmädchen” bekannt. Als Schönling Chase tot aufgefunden wird, gerät Kaya unter Mordverdacht. Tolle Schauspieler und schöne Naturbilder. USA – 2022 D. Harris Dickinson R. Olivia Newman. Filmstarts am 18. August.

Schauspieler/Darsteller: Penélope Cruz, Antonio Banderas, Oscar Martinez, Irene Escolar, Melina Matthews, Pilar Castro u.a. Regisseur: Gastón Duprat, Mariano Cohn.

Als ein milliardenschwerer Unternehmer impulsiv beschließt, einen unvergesslichen Film zu drehen, ist nur das Beste gut genug. Die exzentrische Filmemacherin Lola Cuevas (Penélope Cruz) wird rekrutiert, um bei diesem ehrgeizige Unterfangen Regie zu führen. Vervollständigt wird das All-Star-Team durch zwei Schauspiel-Legenden mit enormem Talent, aber noch größeren Egos: Hollywood-Frauenschwarm Félix Rivero (Antonio Banderas) und das Enfant Terrible der Theaterwelt Iván Torres (Oscar Martínez), die gegensätzlicher nicht sein könnten. Beide sind Legenden – und einander nicht gut gesonnen. Um die Dreharbeiten nicht zu gefährden, stellt Lola die beiden auf immer exzentrischere Proben. Félix und Iván müssen sich nicht nur den Fallstricken ihrer Eitelkeit stellen, sondern auch ihrem eigenen Vermächtnis….