Eine absurde Komödie über ein Paar, dessen perfekte Fassade immer mehr Risse bekommt. Olli und Anja sind ein glückliches Paar – doch dann wird Anja schwanger und ihr Körper setzt Hormone frei, die sie für ein paar Wochen in einen anderen Menschen verwandeln. Ein stressiger Mensch. Anjas Stimmungsschwankungen bringen Olli zur Verzweiflung. Neun Monate später setzen bei ihr die Wehen ein. Auf dem Weg ins Krankenhaus trifft Anja zufällig auf Ollis Liebhaber. Und von da an geht alles schief, was schief gehen kann.
„Beule zerlegt die Welt“, endlich ein Film, der gegen den Mainstream deutscher Komödien anschwimmt. Eine tolle Regiearbeit und ein stark besetzter Cast: Janek Rieke, Julia Hartmann, Max Giermann, Nilam Farooq, Freya Tampert,. Großartig besetzt!

Illustration Gudy Steinmill-Hommel

Die international gefeierte High-End-Serie made in Germany sticht wieder in See. Die sechs neuen spannenden Episoden führen in das Kriegsjahr 1943, in dem sich zwei packende Handlungsstränge verflechten: Im Mittelmeer spitzt sich der brutale U-Boot-Krieg zu, während sich in Berlin Intrigen und Geheimnisse breitmachen.

Das Video von Polyband/WVG – auch über Amazon zu bestellen.

“Das Boot” ist ein ikonischer deutscher Film, der erstmals 1981 unter der Regie von Wolfgang Petersen veröffentlicht wurde. Die epische Kriegsdramaerzählung, basierend auf dem gleichnamigen Roman von Lothar-Günther Buchheim, verfolgt das Leben an Bord eines deutschen U-Bootes während des Zweiten Weltkriegs. Der Film wurde weltweit gefeiert und erhielt mehrere Auszeichnungen. Fast vier Jahrzehnte später adaptierte der deutsche Fernsehsender Sky die Geschichte in Form einer Fernsehserie, die sich über mehrere Staffeln erstreckt.

Der Film von Wolfgang Petersen konzentrierte sich auf die Enge und die drückende Atmosphäre an Bord des U-Bootes U-96. Die Charaktere, dargestellt von talentierten Schauspielern, wurden zu Symbolen für die menschlichen Herausforderungen und Opfer im Krieg. Jürgen Prochnow ragte als Kapitänleutnant Heinrich Lehmann-Willenbrock hervor, der die Mannschaft durch die gefährlichen Gewässer führte. Weitere Schlüsselfiguren waren Herbert Grönemeyer als Leutnant Werner, Hubertus Bengsch als Erster Wachoffizier und Klaus Wennemann als Der Leitende.

Die Sky-Serie “Das Boot” setzt die Geschichte fort, jedoch mit neuen Charakteren und Handlungssträngen. Die Serie, die erstmals 2018 ausgestrahlt wurde, erweitert den Fokus über die engen U-Boot-Grenzen hinaus und beleuchtet auch das Leben an Land. Die Handlung erstreckt sich über verschiedene Fronten des Zweiten Weltkriegs, während sie die Herausforderungen und Entbehrungen sowohl der U-Boot-Besatzung als auch der Zivilisten in Deutschland zeigt.

Die Darsteller der Serie bringen frischen Atem in die Geschichte. Neue Gesichter wie Vicky Krieps, Tom Wlaschiha und Lizzy Caplan fügen der Serie eine zeitgemäße Dimension hinzu. Die Charaktere sind komplexer und nuancierter, da sie nicht nur mit den physischen Bedrohungen des Krieges, sondern auch mit den moralischen Dilemmata ihrer Entscheidungen konfrontiert werden.

Der Kern der Geschichte bleibt die Belastung, die auf den Schultern der U-Boot-Besatzung lastet. Die klaustrophobische Umgebung, der Mangel an frischer Luft und die ständige Bedrohung von oben machen den Zuschauer weiterhin mit den extremen Bedingungen vertraut, mit denen die Originalbesetzung konfrontiert war. Die Serie nimmt sich jedoch auch die Freiheit, neue Erzählstränge einzuführen und die Geschichte zu erweitern, um den heutigen Erwartungen an Serien gerecht zu werden.

Visuell und technisch beeindruckend setzt die Serie die Tradition des Films fort, indem sie authentische U-Boot-Sets und beeindruckende Unterwasseraufnahmen präsentiert. Die Spannung wird durch geschickte Kameraarbeit und fesselnde Musik weiter verstärkt. Die Serie nutzt moderne filmische Techniken, um die visuelle Intensität zu steigern und die emotionale Resonanz zu vertiefen.

Insgesamt bleibt “Das Boot” sowohl als Film als auch als Serie ein Meisterwerk in der Darstellung der menschlichen Erfahrung im Krieg. Die Originalbesetzung von Wolfgang Petersens Film hat einen unvergesslichen Eindruck hinterlassen, während die Sky-Serie die Geschichte auf neue Weisen erforscht und sie einem breiteren Publikum zugänglich macht. Sowohl der Film als auch die Serie tragen dazu bei, die Grausamkeiten des Krieges und die menschlichen Opfer, die er fordert, auf eine packende und bewegende Weise zu beleuchten.

Nach einem Herzinfarkt sucht Busfahrer Tony (Frank Dubosc) Kontakt zu seiner fremden Tochter. Die ist Tanzlehrerin, und Tony will nicht gleich mit der Tür ins Haus fallen. Also schreibt er sich für einen Kurs ein. Leichtfüßig und Wohlfühl-Schwof…..Regie Franck Dubosc…

Illustration Gudy Steinmill-Hommel

Der Tag an dem ich starb
Noch immer halten die Ghule Tokyo in Atem – denn sie leben unter den Menschen und ernähren sich von deren Fleisch. Ungefähr zwei Jahre nach der großen Schlacht gegen die Eule hat das CCG, die Behörde zum Kampf gegen Ghule, aufgerüstet und eine neue Spezialeinheit ins Leben gerufen: die Quinks. Durch eine experimentelle Operation besitzen sie Krallen sowie die Stärke und Eigenschaften ihrer Gegner. Unter der Leitung von Mentor und Halbghul Haise Sasaki sollen die jungen Ermittler die Ghule von nun an also mit ihren eigenen Waffen schlagen. Bisher hat das ungleiche Team jedoch kaum Ergebnisse gebracht und muss seinen Wert erst noch unter Beweis stellen. Eine Gelegenheit dazu bietet sich bei der Suche nach Torso, der Jagd auf Frauen macht und ausschließlich ihren Rumpf verspeist. Das Video kommt von Crunchyroll GmbH – auch über Amazon zu bestellen.

Tokyo Ghoul ist eine beliebte Manga- und Anime-Serie, die 2014 auch als Live-Action-Film adaptiert wurde. Die Geschichte spielt in einer Welt, in der Ghule existieren – humanoide Kreaturen, die sich von Menschenfleisch ernähren. Das Video und der Film basieren auf dem gleichnamigen Manga, der von Sui Ishida geschrieben und illustriert wurde.

Die Idee für Tokyo Ghoul stammt von Sui Ishida selbst, der eine düstere und fesselnde Welt erschuf, in der Ghule und Menschen in einem konfliktreichen Verhältnis stehen. Die Serie folgt dem Hauptcharakter Ken Kaneki, der unfreiwillig in die Welt der Ghule hineingezogen wird, als er selbst zum Teil-Ghul wird. Die Geschichte erkundet die Konflikte und moralischen Dilemmata, mit denen Kaneki konfrontiert wird, während er versucht, sein neues Leben zu verstehen und seinen Platz in der Gesellschaft zu finden.

Der Film wurde unter der Regie von Kentarō Hagiwara umgesetzt. Hagiwara bemühte sich darum, die düstere Atmosphäre des Mangas einzufangen und die Action- und Horrorelemente gekonnt zu inszenieren. Der Film konzentriert sich hauptsächlich auf die Anfangsphase der Geschichte, in der Kaneki in die Welt der Ghule eingeführt wird und sich mit den Herausforderungen seines neuen Lebens auseinandersetzen muss.

Die Adaption von Manga und Anime in Live-Action-Filme ist oft eine Herausforderung, da es schwierig ist, den visuellen Stil und die spektakulären Kampfszenen in der realen Welt zum Leben zu erwecken. Tokyo Ghoul gelang es jedoch, viele der ikonischen Elemente der Serie erfolgreich auf die Leinwand zu übertragen. Das Make-up und die Spezialeffekte halfen dabei, die einzigartigen Merkmale der Ghule darzustellen, und die Actionsequenzen waren dynamisch und packend.

Obwohl der Film bei Kritikern und Fans gemischte Reaktionen hervorrief, war er dennoch ein kommerzieller Erfolg und erhielt eine Fortsetzung mit dem Titel “Tokyo Ghoul S”. Insgesamt trug der Film dazu bei, die Beliebtheit der Serie weiter zu steigern und ihre Fangemeinde zu erweitern.

Tokyo Ghoul bleibt eine faszinierende und aufregende Serie, die die Grenzen des Horror- und Actiongenres überschreitet. Sowohl das Video als auch der Film trugen dazu bei, die Geschichte einer Welt, in der Ghule und Menschen aufeinandertreffen, zum Leben zu erwecken. Mit seiner einzigartigen Idee und der talentierten Regie konnte Tokyo Ghoul eine treue Anhängerschaft gewinnen und wird weiterhin als herausragender Beitrag zum Anime- und Manga-Universum gefeiert.

Vier Freundinnen wollen zum Super Bowl reisen, um ihren Star Tom Brady hautnah zu erleben. Doch schon Tickets zu ergattern stellt die Damen vor eine sportliche Herausforderung….. Amüsanter, liebevoller Seniorinnenausflug…..

Jane Fonda, Rita Moreno und Sally Field sind allesamt ikonische Schauspielerinnen, die ihre Spuren in der Unterhaltungsbranche hinterlassen haben. Schauen wir uns ihre Hintergründe und größten Erfolge genauer an.

Jane Fonda ist eine amerikanische Schauspielerin, politische Aktivistin, Fitness-Ikone und Autorin. Sie wurde 1937 in New York City geboren und ist die Tochter des Schauspielers Henry Fonda. Jane Fonda begann ihre Schauspielkarriere in den 1960er Jahren und erhielt zwei Oscars als beste Hauptdarstellerin, für ihre Leistungen in “Klute” (1971) und “Coming Home” (1978). Sie hat auch in vielen anderen Filmen mitgespielt, darunter “Barbarella” (1968), “On Golden Pond” (1981) und “The China Syndrome” (1979). Neben ihrer Schauspielkarriere hat sich Fonda auch als politische Aktivistin und Autorin engagiert, insbesondere in den Bereichen Umweltschutz und Frauenrechte.

Rita Moreno ist eine puerto-ricanische Schauspielerin, Sängerin und Tänzerin. Sie wurde 1931 in Humacao, Puerto Rico geboren und begann ihre Karriere als Tänzerin in New York City. Moreno gewann 1961 den Oscar als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle in “West Side Story” und ist damit eine von nur wenigen Schauspielerinnen, die einen Oscar, einen Emmy, einen Tony und einen Grammy gewonnen haben. Sie hat auch in vielen anderen Filmen und Fernsehserien mitgespielt, darunter “The King and I” (1956), “The Electric Company” (1971-1977) und “Oz” (1999-2003). Moreno setzt sich auch für die Rechte von Hispanics und anderen Minderheiten ein und hat in vielen sozialen und politischen Angelegenheiten aktiv mitgewirkt.

Sally Field ist eine amerikanische Schauspielerin und Regisseurin. Sie wurde 1946 in Pasadena, Kalifornien, geboren und begann ihre Schauspielkarriere in den 1960er Jahren. Field gewann den Oscar als beste Hauptdarstellerin zweimal, für ihre Rollen in “Norma Rae” (1979) und “Places in the Heart” (1984). Sie hat auch in vielen anderen Filmen und Fernsehserien mitgespielt, darunter “Forrest Gump” (1994), “Steel Magnolias” (1989) und “ER” (2000-2006). Neben ihrer Schauspielkarriere hat sich Field auch als Regisseurin und Produzentin betätigt und mehrere Filme inszeniert, darunter “Beautiful” (2000) und “The Christmas Tree” (1996). Field hat sich auch für die Rechte von Frauen und der LGBTQ-Community eingesetzt und ist eine prominente Befürworterin der psychischen Gesundheit.

Lange Zeit waren wir Nomaden. Heute verlassen die wenigsten Menschen das Land, in dem sie geboren wurden, doch es werden mehr. Forschende versuchen, ein System dahinter zu erkennen. Können sie Aus- und Einwanderungsbewegungen vorhersagen?
Lange Zeit waren wir Nomaden. Heute verlassen die wenigsten Menschen das Land, in dem sie geboren wurden, doch es werden mehr. Forschende versuchen, ein System dahinter zu erkennen. Können sie Aus- und Einwanderungsbewegungen vorhersagen? Von wo nach wo sich Menschen auf der Erde bewegen, ändert sich ständig. Manche gehen ins Nachbarland, andere reisen um die halbe Welt. Einwanderung kann politische Systeme erschüttern, gleichzeitig ist sie ein Wirtschaftsfaktor. Wer profitiert von Migration?

Es gibt eine Menge Mythen rund um diese Wanderungsbewegungen. Die Dokumentation betrachtet das Thema wissenschaftlich anhand von Forschungsergebnissen. Forschende suchen schon lange nach Antworten auf die Frage, nach welchen Gesetzmäßigkeiten Migration funktioniert. Lässt sich aus früheren Migrationsbewegungen eine Formel ableiten? Seit dem 19. Jahrhundert tüfteln sie an möglichen Modellen – und tun es noch heute. Es gibt eine Reihe von Faktoren, die Migration fördern und wohl auch in Zukunft verstärken werden.

Dazu zählt zum Beispiel die Entwicklung von Technologien, die Menschen von ihren Arbeitsplätzen verdrängen. Aber auch demografische Veränderungen und Wirtschaftskrisen, die Menschen dazu zwingen, sich anderswo Arbeit zu suchen. Hinzu kommt der Klimawandel. Und die Vernetzung: Je besser Menschen weltweit miteinander verbunden sind, desto wahrscheinlicher ist es, dass sie sich auf den Weg machen, sagt Parag Khanna, Politikwissenschaftler aus Singapur: “Wir waren die meiste Zeit der Menschheitsgeschichte Nomaden. Können wir akzeptieren, dass wir aufgrund eigens verursachter Probleme wie dem Klimawandel nun wieder zu Nomaden werden müssen?”
Regie: Frédérique Veith

Der diebische Barde Edgin (Chris Pine) will mit Barbarin Holga, Zauberer Simon und Druiding Doric eine machtvolle Reliyuie erbeuten. Also bitten sie den Paladin Xenk (Bridgerton – Star Reg`- Jean Page) um Hilfe-und treten gegen einen Drachen an. Sagenhaft! Amüsantes Spektakel frei nach den magischen Welten des beliebten Fantsy-Rollenspiels “Dungeons” und Dragons”. USA/KAN. D. Michelle Rodriguez…

“Dungeons & Dragons” (kurz: D&D) ist ein Rollenspiel, das in den 1970er Jahren von den amerikanischen Autoren Gary Gygax und Dave Arneson erfunden wurde. Das Spiel basiert auf der Idee von Fantasy-Romanen und Filmen, die in mittelalterlichen oder fiktiven Welten spielen.

Gygax und Arneson begannen, das Spiel als eine Abwandlung von Tabletop-Kriegsspielen zu entwickeln. Sie fügten Elemente wie Magie, Schätze und Dungeons hinzu und ließen die Spieler Charaktere erstellen, die eigene Entscheidungen trafen und die Handlung vorantrieben.

Das erste offizielle D&D-Regelbuch wurde 1974 von Gygax veröffentlicht, und das Spiel wurde schnell zu einem Hit unter Fantasy-Fans. Die Spieler konnten ihre eigenen Welten erschaffen und ihre Charaktere durch Abenteuer und Kämpfe führen, wobei sie Würfel benutzten, um ihre Entscheidungen und Aktionen zu bestimmen.

In den folgenden Jahren erweiterten Gygax und andere Autoren das Regelwerk und fügten neue Elemente hinzu, wie zum Beispiel zusätzliche Klassen und Rassen für Charaktere sowie erweiterte Magie- und Kampfsysteme. D&D wurde zu einem wichtigen Bestandteil der Gaming-Kultur und beeinflusste andere Spiele wie Computerspiele und Pen-and-Paper-Rollenspiele.

In den 1980er Jahren geriet D&D jedoch in die Schlagzeilen, als einige konservative Gruppen das Spiel als satanisch und destruktiv ansahen und behaupteten, es könne zu Selbstmord und Gewalt führen. Diese Kontroverse trug jedoch nur dazu bei, das Interesse an D&D zu steigern und neue Spieler anzulocken.

Seitdem hat sich das Spiel weiterentwickelt und ist heute in verschiedenen Formen und Ausgaben erhältlich, darunter digitale Versionen und Brettspiele. D&D hat eine treue Fangemeinde und hat auch in der Popkultur eine große Wirkung hinterlassen, inspirierte zahlreiche Bücher, Filme, TV-Serien und Videospiele.

Insgesamt hat Dungeons & Dragons die Gaming-Landschaft nachhaltig geprägt und die Fantasie und Kreativität unzähliger Spieler auf der ganzen Welt beflügelt.

Der junge Protagonist heißt zwar Sam Fabelman, aber Steven Spielberg arbeitet hier seine eigene Jugend und große Liebe zum Kino auf. Der Erfolgsregisseur mochte sein intimes Epos bloß nicht Offiziell Biografie nennen. Wie Sam in den 1960gern erste Super-8-Filme dreht, ein Familiengeheimnis entdeckt und mit der Ehekrise seiner Eltern umgehen muss, ist für sieben Oscars nominiert – natürlich auch für die beste Regie…
USA – 2022 D. Michel Williams R. Steven Spielberg…

Nach dem autobiografischen Bestseller von Schauspieler Joachim Meyerhoff: Was anderen verrückt erscheint, findet Joachim normal. Er wächst auf dem Gelände einer Klinik in Schleswig-Holstein auf, Papa ist Direktor der Psychiatrie. Die Patienten gehören fast mit zur Familie. Das heißt aber nicht, dass bei Joachim zu Hause alles in Ordnung wäre. D. 2023 D. Laura Tonke, Devid Striesow, Leslie Morphy R. Sonja Heiss…

Arseni Bultmann ist ein deutscher Schauspieler und Regisseur. Er wurde am 21. Februar 1982 in Berlin geboren. Seine Karriere begann er 1995 in einer Folge der Fernsehserie “Unser Charly”. Seitdem hat er in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mitgewirkt, darunter “Das Wunder von Bern” (2003), “Kokowääh” (2011) und “Der Tatortreiniger” (2013-2018). Im Jahr 2018 führte er Regie bei dem Kurzfilm “Mentira”. Bultmann hat auch als Synchronsprecher gearbeitet und unter anderem die deutsche Stimme von Shia LaBeouf in “Transformers” (2007) und “Transformers – Die Rache” (2009) geliehen.

Laura Tonke ist eine deutsche Schauspielerin. Sie wurde am 14. April 1974 in Berlin geboren. Tonke begann ihre Karriere als Theaterschauspielerin und trat unter anderem am Schauspielhaus Bochum und am Deutschen Theater Berlin auf. Ihr Filmdebüt gab sie 1996 in der Rolle der Svenja in “Alle haben geschwiegen”. Seitdem hat sie in zahlreichen Film- und Fernsehproduktionen mitgewirkt, darunter “Emmas Glück” (2006), “Die wilden Hühner und das Leben” (2009) und “Tatort” (2011-2021). Im Jahr 2017 führte sie Regie bei dem Kurzfilm “Familienzuwachs”.

Beide Schauspieler haben im Laufe ihrer Karriere zahlreiche Auszeichnungen erhalten. Arseni Bultmann wurde 2018 für seine Regiearbeit an “Mentira” mit dem Preis für den besten Kurzfilm beim Berlin Independent Film Festival ausgezeichnet. Laura Tonke erhielt 2006 den Deutschen Filmpreis als beste Hauptdarstellerin für ihre Rolle in “Emmas Glück” und 2019 den Preis als beste Nebendarstellerin für ihre Rolle in “Drei Schritte zu dir”.

Pandemien, Vulkanausbrüche, Erdbeben oder Erdrutsche – Katastrophen nehmen zu. Deshalb arbeiten weltweit Menschen an cleveren Frühwarnsystemen, die Leben retten können. Die richtige Technik kann gefährdete Bergregionen rechtzeitig vor Erdrutschen warnen, gefährliche Viren im Abwasser aufspüren oder erkennen, wenn Tiere mit ihrem Verhalten auf Vulkanausbrüche hinweisen.

Martin Wikelski vom Konstanzer Max-Planck-Institut für Verhaltensbiologie ist davon überzeugt, dass Tiere einen sechsten Sinn haben und Naturkatastrophen vor Menschen „erspüren“ können. Dies zu beweisen, ist sein Lebenstraum. Denn bisher weiß niemand, wie sich ein Vulkanausbruch verlässlich vorhersagen lässt. Seit vielen Jahren rüstet Wikelski deshalb Tiere mit Sendern aus. Am Ätna auf Sizilien sind es vor allem Ziegen und Hunde. Sie liefern empirische Daten, mit denen vor einem Ausbruch gewarnt werden könnte. Neue Sender sollen nun den Durchbruch bringen, um Daten in Echtzeit zu übertragen, unter anderem direkt an das „Vulkanologische Institut“ in Catania. Dort kann der Zivilschutz dann notfalls Alarm geben.

Für den Geologen Michael Dietze stehen Geräusche aus der Erde und aus Bergbewegungen im Fokus seiner Forschung. Der Experte der Universität Göttingen nutzt sogenannte Geophone, um in Risikogebieten frühzeitig vor Steinschlägen und Hangabgängen zu warnen. Die Geräte verzeichnen jede noch so kleine Erschütterung im Boden – so auch im schweizerischen Graubünden. Das kleine Dorf Brienz liegt in einem alten Hangrutschgebiet und lebt mit einer permanenten Bedrohung.
Die Umweltingenieure Susanne Lackner und Jörg Drewes gehen in der Kanalisation auf Virenjagd, um durch die Analyse von Abwasser Menschenleben zu retten. Abwasser-Monitoring wird bereits in vielen Ländern als Frühwarnsystem eingesetzt. Die beiden kämpfen dafür, dass auch in Deutschland regelmäßige Abwasserkontrollen eingeführt werden – nicht nur im Rahmen von Pilotprojekten. Ein eigens entwickeltes System, in dem alle Daten in Echtzeit zusammenlaufen, wollen sie in Zukunft direkt mit Gesundheitsämtern vernetzen.